Programok
-
augusztus02 péntek20:00 Opus Jazz Club
Tálas Áron: Blue Enough – lemezbemutató
20:00Tálas Áron, a fiatal magyar zenészgeneráció európai mércével mérve is kiemelkedő zongoristája és dobosa az elmúlt években két tradíciókban gyökerező, mégis mélységesen eredeti triólemezt jelentetett meg a BMC Recordsnál. Első szólózongora-albuma egészen 2022-ig váratott magára. A Blue Enough című lemezt olyan számokból állította össze, amelyeket akár egy énekes-dalszerző is írhatott volna. „Mindig nagy tisztelettel voltam a »klasszikus értelemben vett« dalszerzők iránt, mint Lennon és McCartney, James Taylor, Nick Drake, vagy a mostaniak közül Sufjan Stevens, John Mayer, a teljesen más világú Aaron Parks, vagy a hangulatfestő Ólafur Arnalds. Hatásuk talán ezen a lemezen mutatkozik meg leginkább” – mondta el a Recordernek 2022 elején, amikor a Blue Enough elérhetővé vált a streaming felületeken. A szerzői kiadásban megjelent albumot CD formátumban idén januárban vehettük kézbe, és a repertoárt Áron most először adja elő az Opus Jazz Club Fazioli zongoráján. Ebből az alkalomból nemcsak a lemez anyagával készül, hanem más számait, és köztük szabad improvizációkat is játszani fog.Részletek -
augusztus03 szombat20:00 Opus Jazz Club
Bacsó Kristóf Quartet
20:00Bacsó Kristóf szaxofonosként és zeneszerzőként is a magyar jazzélet egyik meghatározó alakja, elég csupán annyit említenünk, hogy az elmúlt években négy szerzői lemeze jelent meg, a trióformációtól a kvartett vagy kvintett felállásokon át egészen a big bandre írt kompozíciókig bezárólag. Bacsó legutóbbi albuma Imaginary Faces címmel jelent meg a BMC Records kiadásában, erről a lemezről is hallhat majd darabokat a közönség, de a kvartett repertoárja főként új kompozíciókból áll, amelyek a kortárs jazz, a magyar népzenei örökség és a kortárs klasszikus zene stíluselemeit is rendkívül avatott módon, új minőséget létrehozva illesztik egyedi zenei koncepcióba. Szabó Dániel, Tóth István és Szabó Dániel Ferenc személyében a magyar jazzélet olyan meghatározó szereplőit köszönthetjük a zenekarvezető oldalán. https://www.kristofbacsomusic.com/Részletek -
augusztus07 szerda20:00 Opus Jazz Club
Sharp5
20:00A fiatal magyar zenészekből álló Sharp5 eredetileg egyszeri alkalomra alakult, ám a próbák során kiderült, hogy a tagok hihetetlen összhangban és gördülékenységgel tudnak együttműködni, ezért elhatározták, hogy hosszabb közös útra indulnak. Műsorukon saját darabjaik, kortárs kompozíciók és a jazztörténet csemegéi egyaránt szerepelnek, amelyeket érzelemviláguk kifejezésére alkotnak, illetve választanak meg. Hangzásvilágukat a jazz hazai és külföldi mestereinek széles skálája inspirálja, köztük László Attila, Oláh Krisztián, Joshua Redman, Chick Corea és Pat Metheny.Részletek -
augusztus08 csütörtök20:00 Opus Jazz Club
Double Weisz Quartet
20:00Bár a Weisz testvérek gyerekkoruk óta játszanak együtt kisebb-nagyobb formációkban, közös szerzői estet 2013 tavaszán adtak először a Magyar Rádió Márványtermében. A zenekar létezése is innen datálódik. 2016-ban elkészült újabb anyaguk bemutatójára szintén a Márványteremben került sor, amit további koncertek követtek, így az együttes az Opus vendége is volt már. A zenekar hangvételét a jazz, a klasszikus zene és a népzene hármas egysége formálja, meglehetősen őszinte és egyedi hangzásvilág alapján. Jellemző rájuk a kompozíciók friss és szabad felfogású előadásmódja: nemritkán trió vagy duó felállásban folyik a játék. A hangszerelés is igen változatos, néhol kimondottan könnyed, máskor kísérletező vagy kortárs elemeket fedezhetünk fel benne, de alkalomadtán akár a groteszkbe hajló humort sem nélkülözi. Az együttes repertoárján szereplő kompozíciók mély zenei igényességgel születtek, és a nagy dinamikai különbségek még színesebbé teszik a hangzást, egyéni szólókkal társulva.Részletek -
augusztus09 péntek20:00 Opus Jazz Club
Bende – Lamm Guitar Quartet
20:00A Bende – Lamm Guitar Quartet különlegességét a rendhagyó, két gitárt és ritmusszekciót magába foglaló felálláson túl az egyedi modern jazz hangzás és a különleges repertoár adja. Lüktető, lendületes ritmikájú játékuk, valamint a két szólóhangszer spontán dallamívei hol egybefonódva, hol egymást kiegészítve kalauzolják a hallgatót egy sajátos zenei világba. Műsorukban a nem mindennapi eredeti kompozíciókon kívül olyan kevésbé játszott standardek szerepelnek, mint a Falling Grace, az All Or Nothing At All vagy a Peace. Bende Zsolt, a Berklee College Of Music egykori ösztöndíjasa már tanulmányai idején is többször turnézott az USA-ban és Európa-szerte. Együttműködött a mai zenészgeneráció olyan jeles képviselőivel, mint Lionel Loueke, Lage Lund, Avishai Cohen és Németh Ferenc. A birminghami, valamint a manchesteri konzervatórium óraadó tanára. Legutóbbi lemeze a Hunnia Records gondozásában jelent meg Cycle of Change címmel. Lamm Dávid rendkívül sokoldalú jazzgitáros, dalszerző, énekes. Két saját nevén megjelent lemeze mellett – 1st the 1 (...then the other) és Invisible – számos hazai és nemzetközi produkcióban vett részt. 2010 és 2023 között a Snétberger Tehetségközpontban tanított. Olyan kiemelkedő zenészekkel játszott, mint Dés László, Rhoda Scott, Szőke Nikoletta, Csanyi Zoltán, Lattmann Béla, Alegre Corrêa és Boris Gammer. Idén májusban mutatta be legfrissebb zenei anyagát a Müpában, David Friedman és Dés László vendégszereplésével.Részletek -
augusztus10 szombat20:00 Opus Jazz Club
Nagy János Trió: Unreal Book – lemezbemutató
20:00A Nagy János Trió+ ezen a koncerten mutatja be legújabb albumát. Az Unreal Book a mainstream jazz klasszikusait gondolja újra, modern kompozíciókkal vegyítve. A névadó zeneszerzői tehetsége, a trió és vendégeik dinamizmusa garantálja, hogy ez az este felejthetetlen élmény lesz mindazok számára, akik szeretik a virtuóz improvizációkat és az érzelmekkel teli melódiákat. Nagy János Erkel Ferenc-díjas zeneszerző és jazz-zongorista 1994-ben alapította trióját. A zenekar a 2001-es Mediawave Fesztiválon együtt játszott David Murray világhírű szaxofonossal, a Gramofon Magazin kritikusai a koncertet az Év Jazzeseményének választották. 2002 májusában Dewey Redman volt az együttes partnere. A zenekarvezető számos hazai és külföldi fesztiválon lépett fel, és olyan muzsikusokkal játszott együtt, mint Al Di Meola, Alex Acuna, Bernard Maseli, Dave Samuels, Dominique DiPiazza, Kim Plainfield, Krzysztof Scieranski, Garry Willis, Mike Stern vagy Paco Sery.Részletek -
augusztus14 szerda20:00 Opus Jazz Club
¡Villedyvoch
20:00Móser Ádám így vall a tangóról: „A tangó nekem mindig a kultúrák találkozásáról szólt, ahogyan a sanzon is. Hagyományok törésvonalai mentén születő feszültségről és annak feloldásáról. Szenvedélyről, életről, és halálról is. A tangóban ugyanúgy benne van Kelet-Európa, mint Argentína, New York vagy Odessza. A sanzonban a Balkán és Párizs. Zeném az improvizáció szabadsága köré szerveződik. Francia, zsidó, argentin, balkáni és cirkuszi zenék keverednek benne kortárs elemekkel. Amikor játszom, a zeném végül mindig történetté lesz, amely szavak nélkül meséli el a szabadság történetét.” A ¡Villedyvoch Móser Ádám legújabb zenekara. Szólóprojektje és a ¡Nosnach duó után új változata, állomása, egyúttal sűrűsödése annak a zenei univerzumnak, amit Ádám francia-balkán-klezmer-tangónak nevez. Az est folyamán mindhárom felállás hallható lesz. A zenei világba bevezető szólóharmonika után Kertész Endrével kiegészülve a ¡Nosnach következik: ismerős-ismeretlen dallamok, hangszerek által elmesélt történetek. Egy boka, egy hajtincs, egy sóhaj. Vállak rezdülése, egy mosoly. Megsárgult képek. Hajnali búcsú, találkozás, ölelés. Éjszakák, utcák, albérletek. Végül pedig a ¡Villedyvoch lép színpadra, amelynek zenéjében Ádám továbbviszi eddigi munkáinak tanulságait, és új utakra lép. Hasonló világ egészen más konstellációban: a trió Ádám és Endre mellett Bartek Zsolttal teremt egyensúlyt. A kompozíciókban a zsidó zene, Piazzolla, a kortárs kamarazene és a jazz végtelen improvizációkban keveredik a harmincas évek Párizsának, New Yorknak és Odesszának légkörével.Részletek -
augusztus15 csütörtök20:00 Opus Jazz Club
Trio à la Kodály: Sketches from Marosszék
20:00A zenekar neve sokat sejtet: a Trio à la Kodály elsődleges célja, hogy a hagyományok ápolása mellett új reflexiókat mutasson be Kodály műveire, amelyek 21. századi nézőpontból újra felhívják a figyelmet a magyar zene, azon belül is a népzene kimeríthetetlenül gazdag világára. A három zenész játékában nagy teret kap a kollektív improvizáció is, ami azt hivatott hangsúlyozni, hogy a kiindulópontul szolgáló műveket és a zenekar által megfogalmazott új szerzeményeket mindenekelőtt élőzenei szövetként kell értelmezni. A kodályi témákra írt kompozíciók egyben Kodály munkássága és zenei szelleme előtt is tisztelegni kívánnak. Ezen az estén Szlama László személyében a népzenei kincsek egy avatott ismerője csatlakozik a trióhoz.Részletek -
augusztus16 péntek20:00 Opus Jazz Club
Pátkai Rozina MINKA
20:00Pátkai Rozina Minka című lemezének zenei világa a művésznő intermediális kísérleteinek (hangzó képek, montázsok, performanszok) és az EM90 zenekar Erdély Miklós verseiből összeállított Rossz szórend című lemezének egyenes vonalú folytatása. Rozina Dóczi Bence gitáros, elektronikus zenész, hangmérnök segítségével jutott el a bossa novától az elektronikus zenéig, egy zsizsegő, soha meg nem nyugvó hangzásvilágig, illetve talált vissza a portugál nyelvű zenei tradíciótól saját anyanyelvéhez: Weöres Sándor, Ady Endre, Borbély Szilárd, Karinthy Frigyes, Víg Mihály, Tóth Árpád, Áprily Lajos és végül, de nem utolsósorban Czóbel Minka verseihez, akinek keresztnevét az alkotócsoport első lemeze címként viseli. A zenekar második, Pilinszky-albuma után Petőfi Sándor, majd Tandori Dezső verseiből teremtett állandóan változó, de mindvégig intenzív hangképeket, amelyek atmoszférája főként az elektronikus tánczenéből, a free jazzből és a kortárs zenéből táplálkozik. Ezúttal is kulcsfontosságú szerepet kap Rozina állandó zenésztársa, Ávéd János, a koncertet pedig a több műfajban tájékozott zenészek közreműködése teszi majd teljessé.Részletek -
augusztus17 szombat20:00 Opus Jazz Club
Vörös Niki New Project: The trash is gone – lemezbemutató
20:00Vörös Niki 2005 óta aktív szereplője a magyar jazzéletnek. A hazai klubok és fesztiválok mellett fellépett már Londonban, Athénban, Belgrádban, Varsóban és Bambergben. Kvartettjével két sikeres album megjelentetése és 17 évnyi közös munka után hívta életre új formációját, Vörös Niki New Project néven. A zenekar mind hangzásvilágában, mind repertoárjában megújult: a korábbi mainstream jazz hatásaitól távolodva megszülettek a zenekarvezető saját szerzeményei, amelyek a blues, a rock és a jazz elemeit ötvözik. A dalokat az énekesnő markáns, palástolatlan érzelmeket kifejező, szenvedélyes előadásmódja határozza meg, kiegészülve a magyar zenei élet kiemelkedő zenészeinek energikus, egyedi játékstílusával.Részletek -
augusztus21 szerda20:00 Opus Jazz Club
Gyárfás – Hock – Pozsár
20:00A Gyárfás Attila által életre hívott trió egyaránt merít a szabad improvizáció, a kortárs komolyzene és a tradicionális jazz eszköztárából, tagjai a hazai improvizációs zenei szcéna aktív képviselői. A zenekar hangzásának meghatározó eleme a modern analóg szintetizátor, amely Pozsár Máté kezei alatt hangszínek közel végtelen sokaságát hozza létre, sőt arra is képes, hogy egy szempillantás alatt váltson a benne rejlő, radikálisan különböző hangzások között. Az áramkörök által megformált és a hangszórók segítségével keltett rezgésekkel alkot kontrasztot a dobfelszerelés és Hock Ernő nagybőgőjének akusztikus megszólalása, azonban a zenészek figyelme és képzelőereje lehetővé teszi, hogy a három hangszer egységbe forrjon. A trió repertoárjának nagy részét Gyárfás Attila kompozíciói teszik ki, amelyek a három zenész improvizációs készségein alapulnak, de a Pozsár Máté által irányított sampler hangmintáit felhasználva a jazztörténet olyan felvételei is megszólalnak koncertjeiken, amelyekhez a zenekar tagjai szorosan kötődnek.Részletek -
augusztus22 csütörtök20:00 Opus Jazz Club
Mr. Moodburn & Subicz
20:00A Mr. Moodburn világa fúziót képez a jazz, a rock és különböző filmzenei ihletettségű műfajok között. Zenéjükben találkoznak megkomponált és improvizált elemek, lebilincselő atmoszférák, spontaneitás és őrült szólózás. A zenekar tagjai már sok neves produkcióban bizonyítottak, de itt kompromisszumok nélkül engedhetik szabadjára kreativitásukat. Minden számukhoz live session videót készítenek, amelyeket az adott dal hangulatához illeszkedő helyszínen vesznek fel, a cinematográfiáért pedig Bikali Sándor felel. Augusztus 22-én este a zenekar kvartetté bővül: velük tart a nagy sikerű Subtones zenekar vezetője, Subicz Gábor, aki ezúttal trombitajátékával emeli a trió zenéjét újabb szintre. Az együttes bevallása szerint már a közös munka első pillanataiban úgy érezték, mintha Gábor mindig is a zenekar negyedik tagja lett volna – ezt az összhangot mutatják meg végre a közönségnek. A koncerten elhangzanak számok a trió 2023 végén megjelent Dystopia Radio című lemezéről és a készülő új album anyagából is.Részletek -
augusztus23 péntek20:00 Opus Jazz Club
Négyessy Barnabás Quartet feat. Gyémánt Bálint
20:00Négyessy Barnabás gitáros, zeneszerző a budapesti Bartók Béla Konzervatóriumban végezte zenei tanulmányait Gyémánt Bálint és Juhász Gábor növendékeként, majd útja a grazi zeneművészeti egyetemre vezetett. 2022 őszén alakította meg kvartettjét, amelynek műsora főként saját kompozíciókból, illetve néhány ismertebb szám saját feldolgozásából áll. Számaikat bensőséges, melankolikus dallamvilág és gyakran energikus részek jellemzik. A tagok közös kedvence Brad Mehldau, Kurt Rosenwinkel, Bill Frisell és Wayne Shorter zenéje, így repertoárjuk is főként az általuk képviselt irányból merítkezik. Emellett törekednek különböző stílusok ötvözésére, amelyeket organikus módon formálnak egyedi, homogén hangzássá. Kompozícióikra a modern jazz, a kísérletező szabad improvizáció, a rock, a pop, a kortárs minimalista zene, a klasszikus és a népzene egyaránt hatást gyakorol. Játékmódjukban, improvizációs nyelvükben a hangszerek egyenrangú szerepet kapnak, hogy a tagok egymás ötleteiből is építkezhessenek. A zenekar friss koncepcióval készül erre az estére, hiszen amellett, hogy a műsor összképet nyújt eddigi munkásságukról és meghatározó zenei benyomásaikról, a koncert második felében hazánk egyik legismertebb gitárosával, Gyémánt Bálinttal kiegészülve korábbi és új kompozícióikat kvintettre hangszerelve szólaltatják meg.Részletek -
augusztus24 szombat20:00 Opus Jazz Club
Flanders On The Move | De Beren Gieren (BE)
20:00A De Beren Gieren zenéjében a minimalista megközelítés és a kirobbanó energia kéz a kézben jár – nem véletlen, hogy az elektroakusztikus jazztrió a szürrealizmus és a techno hazájából, Belgiumból indult Európa meghódítására. A Visible Cloaks, a Radiohead, Erik Satie és Jon Hassell munkásságából is merítő trió tagjai sokrétegű, látnoki improvizációkban engedik igazán szabadjára sokoldalúságukat. Az éneklésre csábító dallamok többségét Fulco Ottervanger zongorista írja, már-már gyermeki egyszerűséggel. Lieven Van Pée és Simon Segers sosem hallott hangzáskombinációkkal egészíti ki ezeket a dallamokat a kontroll és az elengedés közös játéka során, ami gyakran kaleidoszkópszerű, szélesvásznú hatást eredményez. Hetedik albumuk, a What Eludes Us mindarról szól, ami elkerüli a figyelmünket, vagy amire szándékosan nem akarunk odafigyelni. Az eredmény – ismét – magával ragadó zene csalóka ritmusokkal, kristálytiszta dallamokkal és gátlástalan elektronikával, amely még alkotóit is képes meglepni.Részletek -
augusztus28 szerda20:00 Opus Jazz Club
Heidrich Roland & The Abstract
20:00A klasszikusnak számító dob, bőgő, gitár felállás ellenére az Abstract nem egy mainstream formáció. Sajátos zenéjük többféle stílust és műfajt ötvöz nagy rugalmassággal, a közösen elfogadott művészi alapkoncepción túl folyamatosan alakulva, saját belső úton haladva: a posztrocktól az avantgárd fordulatokig igen sok színnel találkozhat a közönség, miközben a zenei kalandozás alapjait dalszerű témák biztosítják, de a jazz attitűdje is mindig tapintható marad. Az Abstractot a hazai klubokban és színpadokon 2018 óta hallhatja a közönség, és kísérletező kedvüket három felvételről is ismerhetjük: 2018 végén rögzítették első lemezüket Where are we going? címmel, 2021-ben megjelent a második albumuk, A Fine Line In Between, 2022-ben pedig a Live '20 című koncertkiadvánnyal jelentkeztek. Ezúttal a Grey Fox Ran Across the Prairie című műsorukat hozzák el, amely elbeszélő, meseszerű témáival anélkül ad szárnyat a hallgató fantáziájának, hogy programzenévé válna. Nem is ez az alkotók szándéka – a zene sokkal inkább a szabad asszociáció színes és izgalmas játékára hívja a hallgatót.Részletek -
augusztus29 csütörtök20:00 Opus Jazz Club
Ács Dominika & Oláh Krisztián
20:00A zongorista-zeneszerző Oláh Krisztián a hazai jazzélet meghatározó egyénisége. Zenéjében egyformán fontos szerepet játszanak a klasszikus kompozíciós technikák és elemek, valamint a kortárs jazz. Ács Dominika a klasszikus, majd a kortárs zene felől érkezve talált rá összművészeti indíttatású, a performativitást előtérbe állító világára. A fiatal művészek a svéd filmrendező, Ingmar Bergman alkotásaitól inspirálva alakítják ki műsorukat. Olyan, Bergman számára is meghatározó zeneszerzők műveit szólaltatják meg, mint Bach, Schubert vagy Mahler. Ács Dominika és Oláh Krisztián a nagy elődök zenéit kapcsolják össze kortárs szerzők és jazzkomponisták műveivel, valamint saját improvizációikkal és kompozícióikkal. A koncerten szemelvények hangzanak el Bergman írásaiból, hogy a közönség még teljesebb képet alkothasson a zseniális filmes egyszerre unikális és univerzális világáról.Részletek -
augusztus30 péntek20:00 Opus Jazz Club
Stankiewicz – Fekete-Kovács Quintet: Letters from Chopin to Bartók (PL/HU)
20:00A kulturális kapcsolatokban különösen bővelkedő hagyományos lengyel-magyar barátság legújabb gyümölcse egy olyan jazzprojekt, melyben Chopin és Bartók adják a kiindulópontot: a koncerten átdolgozásokkal és improvizációkkal évszázadokon átívelő gondolati hidat vernek köztük a két ország neves jazzmuzsikusai, akik mindkét klasszikusra inspirációként és példaképként tekintenek. Az Amerikában tanult és ott tartós sikereket is elért híres zongorista, Kuba Stankiewicz Namysłowskitól Anna-Maria Jopekig a lengyel jazz legjobbjaival játszott. A dallamos, sőt romantikus zenékhez vonzódik, Los Angelesben felvett Victor Young-lemezén Peter Erskine működik közre, és Chopin dalciklust is készített Inga Lendowskával. Fekete-Kovács Kornéllal közös első lemeze hat éve jelent meg, és bekapcsolódott a MAO Art of Virus című hatalmas nemzetközi projektjébe is, amivel itthon is koncerteztek tavalyelőtt. Együttműködésüket ezúttal is a Felczak Alapítvány támogatja. A MAO zenekarvezetője és a lengyel zongorista együttese ugyan támaszkodik korábbi Chopin- és Bartók-átdolgozásaikra, de teljesen új műsort hallunk. A Chopin-dalok (Op. 47) ezúttal instrumentális formában szólalnak meg, Bartóknak pedig mind a Mikrokozmosz című sorozatából, mind a hegedűduóiból interpretál témákat a kvintett. A harmadik hangszerelő Bacsó Kristóf szaxofonos lesz, a MAO szólamvezetője és egyik fő hangszerelője. A kvintett a big band ritmusszekciójával, a dinamikus Csízi László dobossal és a nagytudású bőgőssel, Barcza-Horváth Józseffel válik teljessé.Részletek -
augusztus31 szombat20:00 Opus Jazz Club
Szalóky Classic Jazz Quartet
20:00A 20. század harmincas és negyvenes éveinek amerikai jazzmuzsikáját játszó Szalóky Classic Jazz Quartet eredetileg olyan formációként alakult, amely havi egy alkalommal, kizárólag klubokban lép fel, mintegy baráti társaságként. Az évek során mégis koncertek és fesztiválok színpadain találták magukat, nemrég még Katarban is képviselhették a magyar jazzt. A név arra a swing előtti stílusra utal, amelyet hazánkban kevesen művelnek, de repertoárjukon valamivel későbbi kompozíciók is szerepelnek. Előadásmódjuk enyhén eklektikus, jól megférnek egymás mellett Ruby Braff és Charlie Christian, Bobby Hackett és Barney Kessell, vagy éppen Benny Goodman és Louis Armstrong félreismerhetetlen stílusjegyei. Bár a zenekar tagjai mindannyian muzsikáltak már az Opusban, a Szalóky Classic Jazz Quartet először lép a klub színpadára.Részletek -
szeptember05 csütörtök20:00 Opus Jazz Club
À la MAO | Modern Art Orchestra plays Standards
20:00A Modern Art Orchestra repertoárjából standardek saját képükre formált átdolgozásait játssza, folytatva azt a sorozatot, hogy a nagy tematikai egységek helyett egy-egy újabb keresztmetszetet nyújt munkásságából. Ugyanis ezt a big bandet az jellemzi, hogy saját szerzeményekből – klasszikus zeneszerzők esetében pedig átdolgozásokból – építette fel párját ritkító előadási darabjainak sokaságát és impozáns szerzői CD kollekcióját. A „standard” persze már rég nem csak a musicalek slágereinek jazzes feldolgozásait jelenti, hanem a modern jazz kiemelkedő szerzőinek sokat játszott darabjait is Charlie Parkertől Bob Mintzerig. A MAO repertoárjában régóta ott van a Gershwin-féle The Man I Love, és a pesti körútszéli kiskocsmából világkarriert befutott Szomorú vasárnap. A zenekar előadásában megidéződnek a nagy előadók, akik már énekelték ezt a számot. A vokális számok előadója ezen az estén is a MAO gyakori énekes szólistája, a kiváló Szőke Nikoletta lesz. De filmzenei előzménye is van egy újabb magyar slágernek, amelynek hangszerelője Bacsó Kristóf, a Dés László-féle Nagy utazás címadó dalával és más „slágerekkel”.Részletek -
szeptember06 péntek20:00 Opus Jazz Club
Dresch Mihály Húros Kvartett
20:00Dresch Mihály néhány éve alapította meg Vonós Quartetjét, hogy a műfajok izgalmas ötvözetét ezúttal hangsúlyosabban a népzene nézőpontja felől közelítve teremtse meg, természetesen továbbra is a védjegyszerű Dresch-hangzással. Első stúdiólemezüket Forrásból címmel jelentették meg 2017-ben a Fonó Records gondozásában, mely a jazz és a magyar népzenei tradíciók metszéspontján létrejött új zenei minőségek első lenyomataként született meg. „Dresch Mihály szaxofonjával, fuhunjával és meglepően erőteljes énekhangjával a hagyományos értelemben vett népzenei prímás szerepkörét vállalta magára – magától értetődő természetességgel. Táncházban és koncertteremben egyaránt nagyszerűen érvényesülő, a Dresch-életműbe szervesen illeszkedő album született” – írta akkor a lemezről Retkes Attila a Gramofon magazinban. A formáció második lemeze, az Ongaku 2021-ben jelent meg, amelyen immár – tagcsere után és immár Húros Quartet néven – Csoóri Sándor Sündi (brácsa, tambura), Zimber Ferenc (cimbalom), Bognár András (bőgő) játékát hallhatjuk, Lőrincz Hortenzia pedig egy szám erejéig énekesként csatlakozik hozzájuk. Dresch Mihály így vall a lemezről: „Japánul az ongaku zenét jelent. Kínaiul ez az írásjegy egy jellel különbözik az orvosságtól. Egy próba alkalmával mikor még nem kapott végleges nevet ez a kompozíció, megszólalt bennünk a keleti kultúrák felé mutató hangulata. Magyar gondolkodással is könnyen összeköthető e két fogalom. A zene és a lélek kapcsolata nem újszerű gondolat, jótékony hatását már az ókori görögök is felismerték. Reményeim szerint ez az album közelít ehhez a két jelentéshez.”Részletek -
szeptember07 szombat20:00 Opus Jazz Club
Ektar Instrumental Quintet feat. Ávéd János
20:00A 2002 óta fennálló zenekar improvizatív kamarazenét játszik, kompozícióikat balkáni, távol-keleti és afrikai zenei kultúrák inspirálták, de a szigorúbban szerkesztett darabokban a középkori zene, az európai népzenék és a kortárs zene hatásai egyaránt fellelhetőek. Nevük egyben ars poeticáéjuk is, hiszen az Ek-tar indiai szó jelentése egy-húr: az öt muzsikus kifejezésben, melodikus variációkban, ritmikában igyekszik úgy összeolvadni, mintha valóban egy húron játszana. Eszköztárukban a hagyományos jazzhangszerek mellett egzotikus instrumentumok is szerepelnek: Szőke Szabolcs a gadulka nevű, 14 húros balkáni vonós hangszert, míg Váczi Dániel az általa kifejlesztett fúvós hangszert, a glissotárt szólaltatja meg, amelyek mind a kompozíciókban, mind a szabad rögtönzésekben a többi hangszerrel harmonikus kölcsönhatásban vannak jelen.Részletek -
szeptember10 kedd20:00 Opus Jazz Club
MAO Legendás Albumok | Bill Evans: Waltz for Debby
20:00A Legendás Albumok sorozat koncertjein a jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagait hallhatjuk a Modern Art Orchestra előadásában. A koncertekkel a zenészek nem csupán tiszteletüket fejezik ki a jazzlegendák és műveik iránt – a Legendás Albumok mögötti műhelymunka fejlődési folyamat is egyben. A MAO muzsikusai tanulmányozzák és belsővé teszik az aktuális lemezanyag egészét, a zenei szerkezeteket és a hangszereléseket az előadások alkalmával érintetlenül hagyva. Minthogy a jazz nyelvezetének alapvető összetevői az improvizáció és a szólisztikus önkifejezés, a muzsikusok természetesen rögtönzött szólókat adnak elő a koncerteken. Az eredeti szerzemények és hangszerelések tiszteletben tartásának és a Modern Art Orchestrától megszokott színvonalú zenészek improvizációinak köszönhetően a Legendás Albumok egyszerre hozza testközelbe a hallgatókat a jazz-mesterművek hagyományával és garantál friss zenei élményt. Bill Evans: Waltz for Debby A modern jazz-zongora atyjának, Bill Evansnak (1929-1980) a zongorás triója a jazztörténetben alig belátható magasságú csúcs, máig hat, különösen a nagy felállásban, amikor Scott La Faro bőgőzött és Paul Motian dobolt. Példaadó az egyenrangú partnerek minden korábbinál szorosabb összjátéka. A zenekar negyedik LP-je egy 1961-es Village Vanguard (New York) klubfellépés részlete, amiből a koncert többi száma is megjelent. Evans már Miles Davis utáni éveit élte, de még csak 31 éves volt, a többiek még fiatalabbak. A zongorista címadó szerzeménye – melyet unokahúgának írt – ¾-ben szólal meg, de nem csak ez utal az európai klasszikusok hatására, hanem az impresszionista jellegű harmóniák is. Evans közérthető és közvetlen modernsége közben is mindent áthat romantikája, úgy érzelmeinek óriási mélysége, mint azok kifejező megformálása meglágyítják a közönség hölgyeinek szívét, sőt, a keménykötésű legényekét is.Részletek -
szeptember11 szerda20:00 Opus Jazz Club
Visegrad Jazz Exchange | Tariška – Sarnecki – Baroš – Bágyi (SK/PL/CZ/HU)
20:00A Visegrad Jazz Exchange a Jazz Po Polsku Alapítvány kezdeményezésére elindult új V4-es projekt, amely zenészek és zenei intézmények művészi együttműködését hivatott előmozdítani. Az alkalomra létrejött projektzenekar tagjai a négy ország kortárs jazzszínterének krémjét képviselik. Az együttes idén 4-4 koncertet ad valamennyi országban, amelyeket fiatal zenészeknek szóló mesterkurzusok egészítenek ki: februárban Csehországban, májusban Szlovákiában jártak, szeptemberben érkeznek Magyarországra, azon belül is Budapesten az Opusba, majd novemberben lengyelországi klubokban zárják a turnésorozatot. Repertoárjukat külön ezekre a koncertekre állították össze saját szerzeményeikből, amelyek a közép-európai kortárs jazz egyedi hangütésével szólalnak meg. A projekt az International Visegrad Fund társfinanszírozásával, a Jazz Po Polsku Alapítvány szervezésében, a Slovak Jazz Society, a TIM Production és a Czech Jazz Art támogatásával valósul meg.Részletek -
szeptember14 szombat20:00 Opus Jazz Club
Gereben Zita
20:00Gereben Zita és zenekarának eklektikus műsorában a dalok egyaránt hordozzák az R’n’B, a pop, a blues, és természetesen a jazz stílusjegyeit. A hazai könnyűzenei élet kiemelkedő énekes-dalszerzője 2009-ben alapította saját zenekarát; eddig három sikeres nagylemezt jelentettek meg, saját szerzeményekkel. Az első jazzlemezüket követően (Ready for the sun) megjelent a második, Our Places című album, amelynek populárisabb hangvétele tovább növelte a zenekar rajongótáborát. A harmadik, Az én fesztiválom elnevezésű album pedig magyar nyelvű dalokkal lepte meg a hallgatóságot. A sokoldalú énekesnő számos hazai formációval dolgozott már együtt: tagja volt az Emil.RuleZ! zenekarnak, a Gringo Sztárnak, valamint közreműködött a Modern Art Orchestra, a Transform Quintet, a Random Trip és a Nagy János Trió produkcióiban. Mindezek mellett a mozifilmek világába is tett kiruccanásokat, olyan betétdalokkal és kisebb szerepekkel, mint például a Boldog születésnapot, a Magyar vándor és a Majdnem szűz. A Gereben Zita Zenekar a hazai szcéna elismert és tehetséges muzsikusaiból áll. A rendkívül összeszokott csapat bátran nyúl a legkülönfélébb zenei stílusokhoz, amelyekből egyedi hangzást alakít ki, és lendületes, szórakoztató estjeiken nagy szerephez jut az improvizáció szabadsága is.Részletek -
szeptember21 szombat20:00 Opus Jazz Club
Tony Lakatos – Fabio Miano Quartet (DE/IT/HU)
20:00A magyar származású, 1981 óta Németországban élő Tony Lakatos a világ egyik legnevesebb szaxofonosa. Szólistaként számos jazz-, popzenei és rockfelvételen, illetve koncerten tűnt fel; nagyjából 350 albumot jegyez zenekarvezetőként vagy közreműködőként. Második otthonában, Spanyolországban ismerkedett meg Fabio Miano olasz zongoristával, akivel hosszú évek óta jó barátként zenélnek együtt. Ebből az alkalomból két kitűnő magyar zenésszel alakítottak kvartettet, hogy saját szerzeményeiket és néhány sztenderdet adjanak elő – hűen a jazz történeti hagyományaihoz, illetve a bebop és a hard bop világához, latinos beütéssel fűszerezve.Részletek -
szeptember25 szerda20:00 Opus Jazz Club
Tariqa (MA/HU)
20:00A Tariqa együttes zenéje organikus és egyedülálló fúzió, ahol az marokkói gnawa transz, az arab szakrális zene, a jazz és a magyar népzene találkozása tradicionális alapokon teremt új zenei világot. Saïd Tichiti, aki a marokkói Szahara szülötte, magával hozta a gnawa transz rituálék lüktető ritmusait, az arab makámok misztikus dallamait és a chaabi pezsdítő energiáját. Bede Péter és Kovács Ferenc a jazz és a magyar népzene mesterei, akik a saját stílusuk gazdagságával járulnak hozzá a zenei alkímia sikeréhez. Mészáros Ádám és Halmos András számos formáció tapasztalt zenészei, az afrobeat és az improvizáció avatott gyakorlói, akik további színeket adnak a zenei kaleidoszkópnak. A Tariqa magával ragadó koncertjei rituális élmények, ahol a közönség nem csupán hallgató, hanem résztvevővé válik. Napjaink izolációjában egyre nagyobb szükség van az ilyen transzcendens közösségi élményekre, amelyek kollektív gyógyulást hozhatnak. Nincs két egyforma koncert, minden előadás új és megismételhetetlen utazás. Ahogy William Burroughs fogalmazott, a gnawa „a világ legrégebbi, 4000 éves rock’n’rollja”, és e hagyomány új formában kel életre a Tariqa művészetében. Crossbreed by TariqaRészletek -
október08 kedd20:00 Opus Jazz Club
MAO Legendás Albumok | Joni Mitchell: Mingus
20:00A Legendás Albumok sorozat koncertjein a jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagait hallhatjuk a Modern Art Orchestra előadásában. A koncertekkel a zenészek nem csupán tiszteletüket fejezik ki a jazzlegendák és műveik iránt – a Legendás Albumok mögötti műhelymunka fejlődési folyamat is egyben. A MAO muzsikusai tanulmányozzák és belsővé teszik az aktuális lemezanyag egészét, a zenei szerkezeteket és a hangszereléseket az előadások alkalmával érintetlenül hagyva. Minthogy a jazz nyelvezetének alapvető összetevői az improvizáció és a szólisztikus önkifejezés, a muzsikusok természetesen rögtönzött szólókat adnak elő a koncerteken. Az eredeti szerzemények és hangszerelések tiszteletben tartásának és a Modern Art Orchestrától megszokott színvonalú zenészek improvizációinak köszönhetően a Legendás Albumok egyszerre hozza testközelbe a hallgatókat a jazz-mesterművek hagyományával és garantál friss zenei élményt. Joni Mitchell: Mingus A Mingus című lemez nem úgy kezdődik, mintha a nagy, végső kérdésekkel akarna foglalkozni, először egy szülinapi buliba csöppenünk. Utána Joni Mitchell viszont már egy emberről (aki három személy) énekel: God must be a Boogie man! Mitchell elgondolkodtató szövegeinek egy részét Charles Mingus, a nála 21 évvel idősebb, legendás jazzbőgős és szerző dallamaira írta. Együtt kezdtek dolgozni az akkor már halálos beteg (ALS) Mingusszal, de az album csak ’71 nyarán, Mingus halála után jelent meg és lett az egyik legfelemelőbb tiszteletadás a jazztörténetben, azonnal klasszikussá vált számokkal, mint a Dry Cleaner from Des Moines. Mitchell sokáig kísérletezett a zenekari tagokkal a stúdióban, hogy aztán az ideális megoldást Jaco Pastorius nyújtsa a Mingushoz méltó, zseniális basszusgitározással, többek között Wayne Shorter, Herbie Hancock és Peter Erskine társaságában.Részletek -
október30 szerda20:00 Opus Jazz Club
À la MAO | Modern Art Orchestra plays Bossa
20:00A Bossa Nova és a jazz összefonódása több mint fél évszázadra visszanyúló történet, és túlmutat az első nagy muzsikusok, például Carlos Antonio Jobim és Stan Getz együttműködésén. Azóta rengeteg jazzlemez született a brazil ritmus és a hangzás igézetében, a swinghez képest egy más lüktetésben, mint a Soul Bossa Quincy Jonestől, hogy csak egy híres big band példát említsünk. A MAO tagok közül az állandó szerzők és hangszerelők többen is alkottak ebben a stílusban, bossa nova, samba, rumba és még beguine táncok is felhangoznak. A zenekar közel két tucat albumán kiadott számok között sokszor felbukkant a „latin” világ, például a Dedications című lemezen található track, a We Have Matt, továbbá Subicz Gábor száma, a Fountain, és ide illenek több más „házi szerző”, és a zenekarvezető, Fekete-Kovács Kornél egyes szerzeményei.Részletek -
november12 kedd20:00 Opus Jazz Club
MAO Legendás Albumok | Frank Rosolino & Conte Candoli: Conversation
20:00A Legendás Albumok sorozat koncertjein a jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagait hallhatjuk a Modern Art Orchestra előadásában. A koncertekkel a zenészek nem csupán tiszteletüket fejezik ki a jazzlegendák és műveik iránt – a Legendás Albumok mögötti műhelymunka fejlődési folyamat is egyben. A MAO muzsikusai tanulmányozzák és belsővé teszik az aktuális lemezanyag egészét, a zenei szerkezeteket és a hangszereléseket az előadások alkalmával érintetlenül hagyva. Minthogy a jazz nyelvezetének alapvető összetevői az improvizáció és a szólisztikus önkifejezés, a muzsikusok természetesen rögtönzött szólókat adnak elő a koncerteken. Az eredeti szerzemények és hangszerelések tiszteletben tartásának és a Modern Art Orchestrától megszokott színvonalú zenészek improvizációinak köszönhetően a Legendás Albumok egyszerre hozza testközelbe a hallgatókat a jazz-mesterművek hagyományával és garantál friss zenei élményt. Frank Rosolino & Conte Candoli: Conversation Frank Rosolino harsonás és Conte Candoli trombitás hangszerük választékos és invenciózus nagymesterei, akiket a West Coast stílushoz szokás sorolni, de rengeteg maradandó dolgot alkottak ezen túl is. A lemezen Párbeszéd címmel megjelent 1975-ös müncheni klubfellépésen hallgatva őket úgy érezzük, hogy a jazz aranykora sosem ért véget. Több évtizedes közös zenei múltuknak hála, olykor előre kitalálják egymás ötleteit, önfeledten, kisfiúsan kergetőznek, örömük a zenélésben mindent áthat, a lassú számokat is derűsen, humorral adják elő. Rosolino nagyívű és szellemes improvizációit Candoli trombitája ugyanannyi spiritusszal viszonozza. A lemez egyenletes hangulata annak is köszönhető, hogy a Sonny Rollins-féle nyitószámon kívül a témák mind a negyvenes évek eleje táján íródtak, jazz-standarddé vált zenés színpadi slágerek. A holland-német ritmusszekció tagjai méltó társai a két amerikai legendának, Rob Pronk zongorázik, aki később a Metropole zenekart is vezényelte.Részletek -
november27 szerda20:00 Opus Jazz Club
À la MAO | Modern Art Orchestra plays Ballads
20:00A „ballad” az angol jazz szaknyelv szerint a lassú, általában romantikus dalokat és szerzeményeket jelöli. A koncert műsorválasztása kapcsán ehhez azt teszi hozzá Fekete-Kovács Kornél, a zenekar vezetője, hogy széles anyagból válogathatnak ehhez a keresztmetszethez, mert minden idetartozhat, ami a befelé fordulás, az évszakhoz illő hangulat jegyében született. Repertoárjukba sok hagyományosnak mondható és több, inkább formabontó ballada került be. Most a nagy elődök, Parker és mások „ballad”-lemezeihez hasonló összeállításban lesz részünk. Ilyen például az Under the Waterfalls, a zenekarvezető szerzeménye, amelyet a legendás Benny Golson adott elő velük koncerten. Keresztmetszethez méltó módon elhangoznak olyan tételek is, amelyek eddig mindig egy nagyobb szvit, Korb Attila, Cseke Gábor, Oláh Szabolcs és mások darabjainak egy-egy tételét alkotják.Részletek -
december10 kedd20:00 Opus Jazz Club
MAO Legendás Albumok | Herbie Hancock: V.S.O.P. Live Under the Sky
20:00A Legendás Albumok sorozat koncertjein a jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagait hallhatjuk a Modern Art Orchestra előadásában. A koncertekkel a zenészek nem csupán tiszteletüket fejezik ki a jazzlegendák és műveik iránt – a Legendás Albumok mögötti műhelymunka fejlődési folyamat is egyben. A MAO muzsikusai tanulmányozzák és belsővé teszik az aktuális lemezanyag egészét, a zenei szerkezeteket és a hangszereléseket az előadások alkalmával érintetlenül hagyva. Minthogy a jazz nyelvezetének alapvető összetevői az improvizáció és a szólisztikus önkifejezés, a muzsikusok természetesen rögtönzött szólókat adnak elő a koncerteken. Az eredeti szerzemények és hangszerelések tiszteletben tartásának és a Modern Art Orchestrától megszokott színvonalú zenészek improvizációinak köszönhetően a Legendás Albumok egyszerre hozza testközelbe a hallgatókat a jazz-mesterművek hagyományával és garantál friss zenei élményt. Herbie Hancock: V.S.O.P. Live Under the Sky Ha valaha volt Herbie Hancocknak rossz döntése, akkor az, hogy az egyik legtüzesebb zenekarának a V.S.O.P. nevet adta, ami a legalább négy évet halványult konyakok címkéjén található. Miles Davis viszont talán utólag bánta, hogy amikor 1976-ban Hancock hívta a Newport jazzfesztiválra vendégnek, nem csatlakozott. Így akkor Freddie Hubbard trombitált és vele kialakult a kvintett volt Davis-tagokból; Wayne Shorter, Ron Carter, Tony Williams, és egy olyan straight-ahead stílus, amiben benne volt a rockosan is játszó zenészek tapasztalata, semmi halványság, annál több élénkség. Három évvel későbbi, szabadtéri fesztiválfellépésük Japánban csupa tűz, dinamizmusuk még a lassabb számokban is óriási, az összeszokottság elképesztő. A ráadásig csak saját számokat játszottak, amelyek kompozíciós bravúrjai, izgalmas harmóniái nagy szólóknak és élvezetes pábeszédeknek adnak teret. A teljes érzelmi skálán végigviszik a közönséget, az Eyes of the Hurricane-tól a Fragile-ig.Részletek -
Vissza
2024
-
- aug
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
- szept
-
-
-
-
-
-
-
-
- okt
-
-
- nov
-
-
- dec
-